La artista platense de nacimiento vive en nuestra Quebrada desde hace más de dos décadas, y desde ese entorno, y desde sus experiencias tangibles y personales en relación a la naturaleza, surgen canciones, sonidos, arreglos y poesías, que nos cuentan lo que siente. De voz y sentimientos muy dulces, cada tanto, generosamente lanza una producción, que enriquece sin dudas no sólo la música, sino también la literatura y la historia de nuestra música. Observadora, inquieta, siempre encuentra el refugio en el arte. En pandemia no sólo creo, sino que incursionó y le mostró al público su faceta de actriz, en teatro y en audiovisuales. Hoy está terminando de dar forma a este nuevo disco que considera muy profundo y reflexivo, y cuyo mensaje asume con sublime responsabilidad. Qué mejor que concientizar con arte, por eso conversamos con ella para adentrarnos en el proceso de creación de “Agua”.
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La artista platense de nacimiento vive en nuestra Quebrada desde hace más de dos décadas, y desde ese entorno, y desde sus experiencias tangibles y personales en relación a la naturaleza, surgen canciones, sonidos, arreglos y poesías, que nos cuentan lo que siente. De voz y sentimientos muy dulces, cada tanto, generosamente lanza una producción, que enriquece sin dudas no sólo la música, sino también la literatura y la historia de nuestra música. Observadora, inquieta, siempre encuentra el refugio en el arte. En pandemia no sólo creo, sino que incursionó y le mostró al público su faceta de actriz, en teatro y en audiovisuales. Hoy está terminando de dar forma a este nuevo disco que considera muy profundo y reflexivo, y cuyo mensaje asume con sublime responsabilidad. Qué mejor que concientizar con arte, por eso conversamos con ella para adentrarnos en el proceso de creación de “Agua”.
¿Cuándo empieza el proceso de “Agua”?
Aunque estamos terminando de grabar y mezclar, con Franco Paredes, el último tema, que se llama “Agua Cantora”, este tema por ejemplo, yo lo cantaba, en el año 2007, pero de un modo muy distinto. Ahora lo hago sólo con voz y percusión, pero hay una base para la cual invité a varias amigas música y compañeras, como Caro Escobar, Fabi Barraza, Jesy Carrasco, Dani García y Noelia Gareca. O sea, es algo que viene hace años, esto de la preocupación por el agua. Ya desde los 90, estaba muy cerca de un montón de información preocupante, porque me dedicada a la agricultura orgánica. Finalmente, comenzó a grabarse en febrero del 2022, y yo lo quería terminar para el Inti Raymi, pero se atrasó. Está muy ligado este trabajo a la cuestión de la siembra y del invierno-verano. Por eso se llama “Agua”. No son textos que hablen con tono de protesta, sino que tienden a sensibilizar a la gente para que caiga la ficha de otra manera. Yo no soy buena transmitiendo datos o consignas, pero sí hablando desde la sensibilidad y el arte.
Todo comienza con una preocupación real...
Sí, una preocupación ambiental. Creo que mis discos anteriores estaban basados en una cuestión más estética, y este es más ético, diría yo. Es una militancia, un compromiso. Es lo que yo puedo sumar desde la música para que podamos persistir como humanidad.
¿Cómo fue saliendo esta obra, qué te ocupó primero, la melodía, la letra, la reflexión? ¿Y el disco completo es de música relajante como algunos que ya se conocieron?
Algunas canciones sí, y otras no. Hay algunas con guitarra eléctrica, bajo, batería, como “Hecho a mano” y “Agua cantora”. Un día me desperté y tenía un montón de canciones nuevas, las miraba, miraba los títulos y me di cuenta de que no eran el mismo universo. Y fui eligiendo con Lucas Guinot, músico de La Plata, con quien trabajé en la producción desde el 2019 con encuentros virtuales, porque yo quería hacer algo con todo eso. Después vino la pandemia, y ahí me recluí como todos, como la mayoría y conecté más con el lugar, y ahí empezaron a salir otras letras nuevas.
Después de elegir los temas, un día me di cuenta de que “Fulgor” y “Niña” hablan del renacimiento y la muerte; otros que hablan del amor y de la naturaleza, como “Anillo” y “Hecho a mano”; y los últimos hablan del agua y de las mujeres, que son “Reflejos” y “Agua cantora”. Todo tenía un sentido, yo lo había elegido y ordenado a esos seis así, por alguna razón. Entendí lo que estaba pasando. Entonces el trabajo de producción artística con Guinot fue no salir a buscar, sino salir a encontrar, porque la intención a veces fuerza las cosas cuando uno está tan cargado y deja de estar tan receptivo.
¿Todos los temas estaban hechos cuando comenzaste a armar el disco?
Sí, casi. El único que fue después fue “Fulgor”.
¿Y por ahora, algunos temas están sólo en formato digital?
Sí, pero eso estamos viendo con otros músicos, qué podemos hacer porque con las plataformas circula mucho la música, pero no hay ninguna retribución. Algunos músicos del país, lo que están implementando es hacer una venta digital, en la que cada uno colabora con lo que considera que vale el disco, aunque hay un precio sugerido, y el artista lo manda a cada uno, pero no lo sube a las plataformas. Antes, se vendía el disco físico en los recitales, y estaba bueno, porque se podía cubrir un poco los gastos de grabación, masterización, etc. Yo estoy haciendo esta parte en Córdoba y está bastante caro. La idea es tratar de valorizar el trabajo de todos. No se está pudiendo pagar los ensayos, las colaboraciones, si no somos artistas muy mediáticos. Queremos salir un poco de esta lógica de las plataformas, que deben estar haciendo mucho dinero con el aporte de todos nosotros. Los temas por ahora están en las plataformas, pero después quiero hacer esta distribución independiente, porque antes, vos sacabas un disco y recuperabas, y ahora no. Todo es invertir, todo es trabajo y está muy desvalorizado.
¿Qué característica va a tener la presentación?
Van a estar todos los músicos, las cantoras y el bailarín Martín Esquivel. Como banda van a estar Franco Paredes y Gaby Montaña. Si bien son sólo seis temas los del disco, también vamos a hacer temas viejos y temas muy nuevos que los hice hace muy poquito. Van estar, también, los integrantes del Cuarteto de Cuerdas que grabó, salvo Ezequiel Ferrando Sason (viola). Vienen los otros tres, Matías Zigarán (violín), Milagro Nadalino (chelo) y Constanza Truco (viola), que vive en Córdoba. Fabi Barraza viene para “Anillo”, Elio Gutiérrez con charango y ronroco, Gaby Montaña y Franco Paredes con el bajo; y en el último tema está en todas las cantoras que nombré.
¿De qué depende que un tema tenga más fuerza o sea más tranquilo?
“Agua cantora”, que es el último tema, es una canción que al final se transforma en copla, por eso las invita a las chicas y por eso tiene esa fuerza. La otra tiene la fuerza del rock, porque salió así, y las otras son canciones más etéreas. Por primera vez grabé con cuerdas, y eso me llevó a hacer arreglos especiales. “Niña” tiene más bronca, y rebelión, en cambio los temas del medio del disco, uno es puro amor, y el otro es instrumental sobre el sonido y el clima que crea la acequia que pasa por el centro de mi casa en la Quebrada.
¿Y qué más tenés pensado para lo que queda del año?
En septiembre tengo pensado ir a Salta, en octubre a Buenos Aires, donde me va a ayudar a armar el espectáculo la música bonaerense Flor Ruiz -quien visitó hace muy poco nuestra provincia y tuvo a Nora como invitada-. El 16 voy a estar en un homenaje a Rosario Bléfari (la música marplatense, fallecida hace tres años), y por otro lado me pidieron una poesías -ahora estoy escribiendo mucho- de editorial Cronopios. Y por supuesto avanzar más con la presentación del disco.
Sobre “Agua”
“Agua” es un proyecto sonoro que traduce en música y palabras, vivencias relacionadas con el agua. El álbum no se enmarca en ningún estilo en particular, pero enlaza temas que rondan el universo del agua. Está compuesto por seis títulos: “Fulgor”, “Niña”, “Anillo”, “Hecho a mano”, “Reflejos” y “Agua cantora”. En los diferentes temas se sumaron artistas como los músicos Milagro Nadalino, Matías Mealla Zigarán, Constanza Trucco, Ezequiel Ferrando Sasson, Fabi Barraza, Franco Paredes, Elio Gutiérrez, Gabi Montaño, Dani García, Jesy Carrasco, Noelia Gareca y Caro Escobar. La gráfica es de Facundo Toconás, y fue grabado por Franco Paredes (quien además editó y mezcló) en su estudio Suena a Tierra, en el estudio de Nora Benaglia y en Cactus de Joaquín Medrano. La masterización es de Martín Bergallo para Sensei Mastering y la producción artística es de Nora Benaglia, Franco Paredes y Lucas Guinot.